掌声和一点议论之中，唐青用英语喊：“继续下去！”
著名老作曲家得到支持拥护，台上秦蒙礼致谢后也客气地邀请杨景行就坐。
杨景行和齐清诺对视后刚坐到钢琴前，掌声和议论很快停止，然后宴会厅甚至变得非常安静，围拢的人群一双双眼睛都盯着钢琴的，简直有点敛声屏气的感觉。
组曲第四首的萨拉班德舞曲，风格和前一首的落差依然大，但是和第二首又不同。
技巧上很简单的曲子，杨景行认认真真弹，四分钟的时间里，宾客们简直有了听秦蒙礼弹前奏曲的整体状态，都表现出了对音乐的虔诚专注。
一曲结束，掌声似乎比之前更热烈了一些，而且全体专家们似乎都迫不及待地发挥特长，很快开始嚼舌根。
秦蒙礼可能有点疲劳了，也懒得再说什么，等杨景行起身，他夸赞一句了就直接坐过去钢琴前。宾客们也懂意思，挺快地安静下来。
组曲第五首，还是前奏曲那个调调，也难怪秦蒙礼看上去没之前那么兴致盎然乐趣十足，不过他依然很认真，甚至有点严肃，似乎弹得更快了一些。
秦蒙礼弹完后，因为大家已经掌握规律，知道杨景行肯定要弹接下来的第六首，所以掌声并没完全响起。
秦蒙礼也省去繁文缛节，直接起身让座。杨景行不敢怠慢，坐上去就开始，免得音乐的感觉中断了。
第六首吉格舞曲，也是华丽活泼的类型，可能是因为这一段能让杨景行这个学生和世界著名演奏家进行更直观的比较吧，听众们有点翘首以待的样子。包括秦蒙礼自己，坐下后也是抱着二郎腿双眼望天，准备严肃开听。
杨景行开始，没用几个小节，又让几乎全体人员都开始审视他。可能对这些音乐节的耳朵而言，杨景行的风格和秦蒙礼的实在很大差别。
秦蒙礼还是半仰望天花板，本来轻晃的二郎腿不动了。中井美纪双手环抱的样子显得很用力，而且脖子也在努力伸长。浦音校长面带微笑，桑顿的院长维持那种像是不解的表情一动不动，曼哈顿的院长始终捏着自己下吧，李迎珍像是准备挑学生的毛病，齐清诺像是在听男朋友唱一首新歌……
一曲结束，掌声响起，一张张认真严肃的表情，没有从演奏者身上移开的目光，用力拍着的双手……对一群见多识广久经考验的中老年人而言，可能他们能做到的极限也就是这样了。
杨景行当然知道掌声不光是给自己的，快速鞠躬感谢并礼貌地清楚秦蒙礼。可能是宾客们的神情太正式了，秦蒙礼也拿出了相应的姿态，昂首挺胸地，挺有贵族气势地接受喝彩，没有了刚开始时那种娱乐的感觉。
这次掌声是真持久，根本停不下来，大家都做出一副热爱并忠诚于音乐的样子。杨景行陪秦蒙礼站了一会蹭了一会掌声后，就找时机对秦蒙礼这个介绍人行个点头礼，在秦蒙礼客气后，他就再度对宾客鞠躬，然后准备下台来。
秦蒙礼却拉留住了杨景行，在宾客们自觉地很快安静下来后，秦蒙礼问大家：“肖邦怎么样？”
肖邦，秦蒙礼是真正的大师啊，大家立刻给面子，掌声马上热烈起来，好多人还有点粉丝做派。
秦蒙礼满意地请杨景行坐，自己去钢琴前，又娱乐一点报节目：“肖邦前奏曲，第十六首！”
掌声没有更上一层楼，可能作为一个肖邦大师，在这时候面对这样级别的听众，弹这么一首曲子是个有点奇怪的选择。
肖邦第十六首前奏曲，不是练习曲更胜练习曲，坊间怪现象不是说谁能弹得多好听，而是谁能弹进一分钟。
不过大家还是明显期待，想看看秦蒙礼这个并不多么炫技的肖邦大师能把这首曲子弹得怎么样，这对他应该也是一个考验。
一分钟的曲子，秦蒙礼酝酿了十秒钟，但是这十秒钟内散发出的气场让现场也彻底安静了。
气场鼎盛之时，秦蒙礼抬手重重落下，几个重和弦之后的经典小休止，接着就开始拼速度。
大师就是大师，秦蒙礼有速度，但是也没失掉音乐，速度之中依然有肖邦的存在，虽然这种存在可能不如他弹谐谑曲叙事曲时那么强烈，但是能做到这一点，已经不愧为大师了。现场的都算是同行，大家明白，就算对顶级大师，也不能提出过分苛刻的要求，毕竟大师也是人。
秦蒙礼的速度应该很接近一分钟，而且他弹得不失艺术性，不是纯练习曲的感觉。自然，掌声是热烈的，而且同行听众们还边鼓掌边给出一点笑容，算是理解了秦蒙礼的娱乐心态。
秦蒙礼起身，直接邀请杨景行。
杨景行起身，宾客们就安静不少，校长怕贵客累着：“杨景行，你再弹一首吧，让秦先生休息了。”
杨景行点头：“那我也弹前奏曲，第二十四首。”
宾客们鼓掌。
二十四手前奏曲的最后一首，速度上没第十六首要求高，杨景行没刻意求快，也要追求艺术性。
曲子的风格不一样吧，宾客们在听杨景行弹的时候，整体显得比听秦蒙礼飙速度的时候严肃，那么是惊讶的表情，也是学术味的。
两分钟之后，曲子结束。可能平均年龄的原因，宾客们更欣赏严肃认真一点的东西，或者是知道这应该是最后一首了，所以掌声极度热烈，连李迎珍都意思了一下。
校长直接上台，几乎是扯着喉咙喊：“谢谢，谢谢秦蒙礼，今晚，他不光为我们展现了无与伦比的钢琴演奏，也为我们呈现了作为一个音乐家的伟大人格！”
掌声更上一层楼，秦蒙礼微笑致意，和杨景行靠近一点。
